Discover it daily: 解構主義建築 Deconstructivism

解構主義

解構主義的意義 :

解構主義有兩個核心論點，

為社會現象的意義可做無限的解讀與延伸，二為本質上解構主義者熱衷於挑戰與反抗權威（Ellis,1989）。
解構主義的本質在於「拒絕接受文章內容所賦與的表面原始意義與否定其原初的客觀性」（Norris,1982）。

解構主義 :

解構主義是一種將走入政治和社會的概念結構。解構建築,是要從政治,文化, 哲學,實體上錯位,而非僅僅在材料結構意義上。

解構主義總是被誤解為拆散結構,結果任何具刺激的,使結構分開的建築設計,那些複雜的異化,蹤跡拼貼,或是簡單的打碎構件都被歸進解構主義。解構主義並不是摧毀或異化, 解構主義通過挑戰那些和諧,統一和穩定而獲得它的全部力量。

解構主義認為,缺陷是結構內在的,如果不摧毀它,就不能移走這些缺陷。解構主義建築師不是要拆散房子, 而是在建築內部設置下故有的兩難矛盾,診斷出建築傳統形式的抑制症,這種症狀綜合了溫文的誘導和強迫的扭曲。

解構主義建築 Deconstructivism
是一個從1980年代晚期開始的後現代建築思潮。

它的特點是把整體破碎化（解構）。主要想法是對外觀的處理，通過非線性或非歐幾里得幾何的設計，來形成建築元素之間關係的變形與移位，譬如樓層和牆壁，或者結構和外廓。大廈完成後的視覺外觀產生的各種解構「樣式」以刺激性的不可預測性和可控的混亂為特徵。

一些解構主義的建築師受到法國哲學家德希達（Jacques Derrida）

的文字和他解構想法的影響。雖然這個影響的程度仍然受到懷疑，而其他人則被重申的俄國構成主義運動中的幾何學不平衡想法所影響。

在解構主義中，也有參考其它20世紀的運動，譬如現代主義/後現代主義互相作用，表現主義、立體派、簡約主義及當代藝術。解構主義的全面嘗試，就是讓建築學遠離那些實習者所看見的現代主義的束緊規範，譬如「形式跟隨功能」、「形式的純度」、「材料的真我」和「結構的表達」。

在解構主義運動的歷史上的重要事件包括了1982年拉維列特公園（Parc de la Villette）(<--很美麗的地方~~~)的建築設計比賽（特別德希達和彼得·艾森曼( Peter Eisenman ) 的作品並且柏納德·楚米的得獎作品），

(House VI by Peter Eisenman)

1988年現代藝術博物館在紐約的解構主義建築展覽，由菲利普·約翰遜和馬克·威格利組織，還有1989年初位於俄亥俄州哥倫布市由彼得·艾森曼設計的衛克斯那藝術中心（Wexner Center for the Arts）。

解構主義者對《建築學的複雜性與矛盾》的解讀相當不同。

基本的大廈在解構主義是充滿問題和複雜的主題，沒有為裝飾分離。像後現代主義者范裘力不把裝飾品和功能分離，大廈的功能方面表示了疑問。

幾何對解構主義者正如裝飾品對後現代主義者，都是複雜化的主題，並且反過來是幾何的複雜化。這也適用於解構主義大廈的功能、結構和空間方面。

解構主義建築中的複雜一個例子，就是法蘭克·蓋瑞(Frank Owen Gehry) 在德國萊茵河畔威城的威察設計博物館(Vitra Design Museum)，一個現代主義藝術畫廊採取了典型和樸實的白色立方體並且使用了立體派的幾何回憶和抽象表現主義來解構它。

(New building of the Vitra Design Museum in Weil am Rhein)

當採取現代主義時，特別是那些國際樣式，它的白色灰泥皮膚是回憶作為一個起點，這推翻了現代派樸素的功能方面。

《建築學的複雜性與矛盾》的另一個解讀的例子，就是剛才出現過的彼得·艾森曼( Peter Eisenman )的衛克斯那藝術中心。他採取城堡作為原始模型，然後灌輸一系列的切割的複雜性和破碎。

三維柵格(Bitmap)有些任意地通過大廈奔跑。作為在現代主義的參考配件，柵格與城堡的中世紀互相碰撞。一些柵格故意地不到達地面，在樓梯盤旋創造神經過敏的心神不安感覺與柱體的結構目的互相衝突。

衛克斯那藝術中心解構了城堡的原型和以衝突和區別的方式交回它的空間和結構。

根據德希達的說法，當處理經典敘述結構時，最好進行文本解讀。任何建築的解構「deconstruction」都需要某類原型建構「construction」的存在。這是對靈活變奏而強烈地建立的一種恆常期望。弗蘭克·蓋里自己在聖塔莫尼卡(Santa Monica) 居所 (Gehry Residence)的設計被譽為標準主題的原型變化。

最初只是普通居所，後來蓋里所改動了重量、空間的運用及借用一些惡搞的元素。這就成了解構主義建築的例子。

再者，關於德希達對在場形上學和解構的概念，他的蹤影和抹除的概念暗藏在他哲學的文章中。他從書本構思建築雕塑，常常把文字佈滿模型的表面，讓他的建築成了他的寫作。李伯斯金在文章中及柏林猶太博物館的項目中採用了蹤影和抹除的概念。